音乐家索兰吉向我们发送了她在理查德·迈耶(Richard Meier)设计的洛杉矶盖蒂中心(Getty Center)演出的幕后照片。在这次采访中，她告诉Dezeen为什么用音乐锁定主要的艺术博物馆。格莱美奖获奖音乐家与表演艺术公司Gerard&Kelly合作，在盖蒂博物馆校园里制作了Bridge-s ，这是由普利兹克奖建筑师理查德·迈耶(Richard Meier)于1997年完成的。

表演是索兰吉在包括纽约的古根海姆，伦敦的泰特现代美术馆和汉堡的Elbphilharmonie在内的建筑地标中制作的系列之一。

索兰吉说，本月初的盖蒂中心奇观包括精心编排成音乐谱的解释性舞蹈，旨在从建筑物的建筑中汲取灵感，并增加观众的体验。

Solange告诉Dezeen：“作为导演，对我来说最重要的事情是在架构中创造出色的表现;尽可能地向其倾斜。”

她继续说：“杰拉德·凯利(Gerard&Kelly)在几何形式上的工作非常使Richard Meier的建筑更加延伸。

“我试图通过这些安排来实现对现代主义和极简主义的这种荒凉而僵硬的反应，以一种灵魂，亲密和共同的东西打断的想法，以及《盖蒂》的体系如此强大地实现。”

舞者和音乐家身着橙色或棕色单色服装，索兰格选择“对建筑的光线，线条和阴影说话”。

她指示舞者在庞大的综合体的各个地方进行表演，包括展览馆，露台，花园和楼梯。

“对我来说，尽可能多地回应《盖蒂》的重要意义很重要，所以我真的利用乐队的安排与之交谈并探讨声音的传播方式，”索兰吉说。

“我将铜管乐段分成三个不同的小合奏;一个在整个花园中放置，一个在研究所的楼梯上放置，一个在西馆的楼梯上放置，将乐曲与鼓手在草坪上同步。”

这位33岁的音乐家出生于Solange Piaget Knowles，近年来他致力于在具有建筑意义的建筑物上创作视觉艺术活动-今年，她还接管了Herzog&de Meuron的德国汉堡Elbphilharmonie音乐厅。

索兰吉(Solange)特别针对艺术博物馆，例如纽约市弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)设计的古根海姆博物馆和德克萨斯州唐纳德·贾德(Donald Judd)的唐纳德基金会(Chinati Foundation)。

她认为，这些活动可能有助于将这些机构的工作传播给更多的听众。

她说：“在过去的几年中，我的大部分工作都与创造世界有关;创造了我希望看到的风景和宇宙，并将它们留给了像我一样发现的女孩和女性。”

“对我来说，目的是创造声音，动作和场景，以发展自己的建筑语言，并邀请合适的空间与作品共存。”

为期两天的活动Bridge-s还包括由音乐家策划的电影和艺术家演讲，这些都是免费的并且向公众开放。该活动是由Dropbox和Getty与唱片公司I Am Sound合作进行的。

此次活动的合作伙伴Gerard&Kelly同样创造了许多与建筑相关的表演，作为这种表达趋势的一部分。

这两人的主要作品是“现代生活”系列，他们看到了他们创作的舞蹈来诠释重要的现代主义作品，例如勒·柯布西耶 (Le Corbusier)的Villa Savoye，密斯·凡德罗(Mies van der Rohe)的法恩斯沃斯故居，鲁道夫·辛德勒(Rudolph Schindler)的辛德勒故居和菲利普·约翰逊(Philip Johnson)的玻璃屋。